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交汇点讯 5月31日晚，第四届紫金京昆艺术群英会参评剧目、江苏省苏州昆剧院原创昆剧《范文正公》在南京前线大剧院上演。作为“苏州名人故事”主题系列艺术作品之一，该剧将这位“益天下之心，垂千古之志”的中华民族之先贤典范立体鲜活地展现于观众面前，抒发了浓厚的家国情怀。

范仲淹是我国历史上伟大的政治家、军事家、教育家和文学家，他的一生“文治武功显赫如日月，出将为相臻至人生之极致”；在家乡苏州出任父母官期间，他整治水患、首倡府学、创办义庄，为后人留下了宝贵的文化遗产和精神财富。

昆剧《范文正公》是苏州昆剧院继青春版《牡丹亭》、《长生殿》、新版《玉簪记》和《白罗衫》等代表剧目之后的又一部大戏，是苏昆传承弘扬昆曲文化、打造昆曲原创剧目的新实践。

该剧主创阵容强大，著名剧作家、国家一级编剧郑怀兴担任编剧，国家一级导演孙晓燕担任导演，著名昆剧表演艺术家汪世瑜担任艺术指导，中国戏剧梅花奖得主、国家一级演员俞玖林领衔主演。剧中母亲、妻子、狄青、滕子京、小艾等角色，均由苏昆“扬”字辈饰演、汇集了吕佳、唐荣、屈斌斌、朱璎媛等数位国家一级演员。

如何以一部戏表现范仲淹的光辉人格和丰功伟绩？编剧郑怀兴独辟蹊径，在结构方式上颇为独具一格。尽管，全剧仍囊括了范仲淹作为一代政治家、文学家的重要经历、作为、品格、志向等典型精神与生命的高光所在，但却一反常态地并未以一个大事件展开讲述，而是不多见地采用相互情节独立，但却更可鲜明体现范仲淹精神境界和人生经历的四折小戏连缀而成。基于此文本，经导演孙晓燕的精彩呈现、俞玖林的深情演绎，形成了此剧特有的艺术看点和审美效果。

与此同时，无论是唱腔和音乐设计，还是舞美与服装设计，昆剧《范文正公》都在尊重昆曲传统美学的同时，融入和体现了当代的审美表达。服装设计方面，在色彩和样式上借鉴了影视元素以体现宋朝的年代质感，但特别保留了传统的水袖、髯口、厚底靴，便于演员以戏曲传统程式来塑造角色。在舞美视觉上，则特别强调“亦诗亦画”的美学特质，既体现中国画的意蕴，也体现“江南文化”的气质、昆曲的气质，以此使得整部剧的舞台呈现出一致的、典雅的美学风格。

“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐……”当范仲淹名篇《岳阳楼记》被婉转悠长的水磨腔娓娓吟唱，全场观众也都在心中跟着默念。该剧主演俞玖林坦言，饰演范仲淹是一个巨大的、多重的挑战。这部剧的时间跨度很大，展现了范仲淹自23岁到58岁左右不同时期的精神面貌和气质内涵。表演上几乎包含了巾生、小官生、大官生这几个不同行当，甚至还需要借鉴一些老生的表演手法。更难的是，如何准确把握和表达人物的风骨和精神特质。“表演时，我将行当、程式自然而然地化用在人物上，特别注重对人物内心的体验和刻画，当唱到某句唱词，内心就像过电影一样闪现范仲淹的相关经历，体会他当时的情绪，这样眼神里就有了深邃的内涵，不再是空洞做作。”

短短两小时的演出，范仲淹的精神笼罩全剧，以情动人、以志撼人、以人性化人，以家国情怀感人是该剧传递给观众的独特感受。江苏省苏州昆剧院院长、昆剧《范文正公》出品人林琳说：“《范文正公》是我院2022年打造的一台苏州名人系列剧目，汇集了全国一流的主创团队，自去年首演以来，我们仍在不断打磨，这次来南京参演京昆群英会，也是希望能听到更多专家和观众的意见，期望能将这台剧目做成当代精品。”

林琳表示，苏昆作为全国八大昆团之一，继承与创新是院团始终坚持的方向。今年刚好是青春版《牡丹亭》创排20周年，苏昆刚刚结束了上半年的巡演，50天跑了18个城市演出了35场，许多观众正是20年前在大学校园里第一次看昆曲的那批年轻人，青春版《牡丹亭》让昆曲观众的平均年龄降低了30岁。当下，苏昆也在着力培养院里最年轻的一批演员，为他们排大戏，请名师授课。做好昆曲艺术的传承与弘扬工作，是苏昆作为国有文艺院团应有的文化担当。

新华日报·交汇点记者 高利平/文刘畅方达/视频

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